Состоялась премьера благотворительной танцевальной постановки, посвященной последствиям разрушительно гражданской войны в Сирии.

Способность танца передавать сложные политические смыслы еще раз нашла отражение в постановке “Реквием по Алеппо” (Requiem for Aleppo), поставленной хореографом Джейсоном Мабаной. Композитор Давид Казале выступил автором музыки, которая стала отражением его личных переживаний по поводу вооруженного конфликта на Ближнем Востоке. Премьера постановки прошла в театре Сэдлерс Уэллс в Лондоне. “Реквием по Алеппо” был создан с целью собрать средства для помощи пострадавшим от затяжной гражданский войны в Сирии.

В пьесе используются мотивы религиозной службы-реквиема, средневековая арабская поэзия, традиционные арабские мелодии в исполнении музыканта-беженки Юлианы Язбек, а также фрагменты интервью с жителями Алеппо. Хореография постановки проникнута символизмом: поднятые руки, как будто говорящие “мы сдаемся!”, легкие тревожные прикосновения щек, яркий свет, вырывающий из общего потока то одного, то другого танцора. Когда включается запись интервью с беженцами из Алеппо, одни танцоры замирают на полу в позе трупов, а другие принимаются вращаться в танце, передавая ноты тревожности и неопределенности. Голос, словно из ниоткуда, говорит: “Никогда не знаешь, когда придет смерть”.

Этот проект подчеркивает, что танец может быть выразительным инструментом, добавляющим яркую палитру языку политических смыслов и гражданского протеста. Традиция хореографической трактовки политических событий зародилась еще в 30-40-е годы прошлого века. Танцовщица и хореограф Анна Соколов использовала танец, чтобы раскрывать темы экономических бедствий времен Великой депрессии в США и движения за права рабочих. В 1950-х Кэтрин Данхэм таким образом поднимала темы линчевания и обращения с чернокожим населением Америки. Позже проект Алвина Эйли проводил параллели между апартеидом в Южной Африке и расовой дискриминацией в Чикаго.

Современные танцевальные проекты продолжают традицию передачи политических смыслов с помощью этого вида искусства. Известная канадская хореограф Кристал Пайт в своей постановке “Миграционные потоки” (Flight Pattern) поднимает тему миграции и показывает антигуманную природы связанных с ней политических процессов. Проект Уэйна МакГрэгора “Мультивселенная” (Multiverse) пытается не столько протестовать против сегодняшних политических реалий, сколько помочь их осознанию: действие постановки происходит на фоне коллажей из новостных кадров о миграционном кризисе. Для создания своих работ они встречаются с героями этих историй, изучают факты их жизни и стараются передать неподдельные эмоции.

Существует и обратная связь, когда танец является непосредственным элементом протестного движения. Это и танцы во время манифестаций движения за права чернокожего населения Black Lives Matter, и танцевальные протесты на акциях LGBT-активистов, и похожие мероприятия экологических организаций. Например, недавно активисты устроили акцию танцевального протеста у дома Иванки Трамп, дочери и советника президента США Дональда Трампа.

Передавая политические темы через язык личных историй и абстрактные невербализируемые образы, хореографы придают этим проблемам человеческое лицо. Они заставляют зрителей чувствовать сопричастность и сплачивают их в единое сообщество, ответственное за принятие мер по решению этих проблем. Такие представления стирают грань между сценой и зрительным залом, делая аудиторию частью того социально-политического контекста, о котором они рассказывают. И если это осознание причастности приводит к реальным политическим действиям или гражданским протестам, мы можем говорить о значимости танца в стимулировании общественно-политических перемен.

Фото: Requiem for Aleppo

Подпишитесь на нашу рассылку:

 

Комментарии: